Govorim o stvareh, o katerih še nikoli nisem govoril: Jenny Lewis na svojem najboljšem solo albumu doslej

Foto: Mark Horton/Getty Images, Grafika: Natalie PeeplesAvtor:Erik Adams 19.3.19 22:00 Komentarji (42)

Jenny Lewis ustvarja glasbo že več kot 20 let, sama in s skupinami, kot sta Rilo Kiley in Nice As Fuck. Nikoli pa ni posnela česa podobnega Na zvezi . Njen četrti solo album in prvi po letu 2014 Voyager zvoki ogromno : vokal za rafterje, klavirji, ki zvenijo neskončno, in na Red Bull & Hennessy in On The Line pretresljiv z dvojnimi bobni napad z ljubeznijo konjarja Jim Keltnerja in Ringa Starra. Na zvezi je najbolj hrupno zveneč zapis v Lewisovem katalogu in najbolj čustveno zapleten, napisan po razpadu in smrti njene matere. Toda, kot je ta mesec razpravljala po telefonu, je prava narava teh pesmi nekoliko bolj zapletena. Podjetje A.V. Klub se pogovarjal z Lewisom o priklicu nekdanjega Beatla, povezavah med njimi Voyager in Na zvezi in ali poznavanje recepta uniči torto.


Podjetje A.V. Klub: Poslušal sem Na zvezi veliko in počutim se, kot da vsakič, ko to naredim, pridem iz tega z novim favoritom med pesmimi.



Oglas

Jenny Lewis: To je upanje - da ga ljudje poslušajo do konca in morda več kot enkrat. Koliko ljudje zdaj poslušajo en album? Vem, da to počnem, ker se moram omejiti, da se zaljubim v nekaj - na primer takrat na eno stran.



AVC: Kako danes poslušate glasbo? Je to pretočno predvajanje, je to fizični medij?

JL: V kuhinji imam zelo rad kasetofon. Zelo rada poslušam kasete zaradi parametrov. Nekaj ​​pesmi, naj preberem, obrnem stran. Poslušam vinil. Veliko poslušam tudi Howarda Sterna [Smeh.] V avtu. Tono.



AVC: Torej imaš to satelitsko radijsko povezavo?

Oglas

JL: Ja, imam Siriusa. Ko vozim, so mi všeč Howard, kanal Grateful Dead in kanal Beatles, ki ga je tako zabavno poslušati, ker je tako kot malenkosti.

AVC: In zdaj imate na plošči Beatle!



JL: To je noro. To je noro!

AVC: Kako se počutiš?

Oglas

JL: Po besedah ​​Larryja Davida: Lepo, lepo, precej dobro .

AVC: Kako je Ringo Starr na koncu igral na Heads Gonna Roll in Red Bull & Hennessy?

JL: Zdi se mi, da smo ga morda usmerili iz East Villagea. Morda smo poklicali Ringa, ne da bi se tega zavedali. Moj prijatelj [bobnar iz Nice As Fuck Tennessee Thomas] je imel na 1. aveniji trgovino z imenom The Deep End Club in nekega dne se je ta Francoz pripeljal z motornim kolesom, ki ga je pripeljal prav do vrat trgovine. shop - samo midva tam, jaz in Tennessee - in tip je nekaj gledal na svojem iPhoneu. Pokazal nam ga je in to je bil ta videoposnetek Ringa v modri obleki s srebrno zvezdo, ki je s Harryjem Nilssonom v spremstvu vokalov prepeval Only You (And You Alone), na vrhu pa velikansko vesoljsko ladjo, narejeno iz papier mâchéja stavbe Capitol Records. [Smeh.] In postal sem obseden s tem videom. Gotovo sem si ga ogledal stokrat.

Oglas

V ulici je majhna trgovina z imenom Flower Power - to je kot trgovina z majhnimi čarovnicami - in imajo to olje, imenovano Come To Me Oil. In iz romantičnih razlogov sem kupil to olje, potem pa se mi zdi, da se je nekako prepletlo s tem videom Ringo. [Smeh.]

AVC: To ni samo Ringo - tudi studio.

JL: Nikoli ne bi menil, da je Capitol Records kraj, kjer bi lahko snemal. Iskreno. Moj življenjski moto je Eno od najcenejših. Želim, da je to moj nagrobnik. To je odličen način, da izberete steklenico vina. Tako da sem končal na Capitol, to je bilo pravo potovanje.

AVC: Kako se vam zdi, da je studio na koncu vplival na album? Kako se sliši v končnem izdelku?

Oglas

JL: Mislim, da je del snemanja čaroben, skrivnosten in človeški-v zraku je, v vesolju. Ko snemate v računalniku, snemate v vakuumu. Ko snemate na kaseto, je živo. Sikanje je soba. Torej, ko imaš kaseto, ki smo jo posneli na kaseto, in potem imaš tako sobo, ki samo odmeva energijo, zvok, zrak. Mislim, da je tam, kjer je čarovnija, v zraku.

In potem imaš nekoga, kot je Benmont Tench, ki igra na plošči, katerega posebnost je megla. Glasbi doda plast megle. Tako neverjetno ustvarja napetost - melodično napetost. Včasih disonanca. Ampak megla in zrak, mislim, da je to prostor.

AVC: Ali obstaja kje v zapisniku, kjer je ta megla še posebej razširjena? Ali pa je v celotni zadevi?

JL: Tam je in to lahko preprosto začutite. Vklopljeno Voyager tudi. To je neokrnjen, sodoben posnetek, ki je tudi kul. Zato menim, da je Auto-Tune tako priljubljen, saj dodaja nezemeljski element, ki ga ne prejemate v digitalni obliki. Digitalno snemanje je tako tesno, da je samodejna nastavitev nekoliko čarobna, mistična in ustvarja prostor in meglo. Mislim, da je to skoraj kot reakcija na sterilno okolje digitalnega snemanja. Še vedno lahko na svojem telefonu naredite nekaj neverjetnega, vendar mislim, da je ta človečnost privlačna v glasbi.

Oglas

AVC: Tudi sledenje pesmi v živo v studiu daje svojo energijo. Red Bull & Hennessy se počuti mišičasto in električno.

JL: Temu pravimo velika fantovska piratska ladja. Red Bull & Hennessy se počuti mišičasto, ker na skladbi bobnata dva moška - Ringo in Jim Keltner, verjetno dva najboljša bobnarja na svetu - in moč tega.

Tako smo začeli v studiu na Capitolu, nato pa sem ploščo zmešal s Shawnom Everettom, ki je drugačen umetnik in tehnik. Spremenil je zvok. Jadrnico je postavil na piratsko ladjo velikega fanta.

Oglas

AVC: V drugih intervjujih ste govorili o tem, da bi zvok bobna posneli na plošči z odvzemom srednjih tonov - laično rečeno, kako to vpliva na zvok?

JL: To ni nujno specifično za zvok bobna. Zvok bobna je bil organski zvok bobna skozi Shawnov filter, to je: On je na svojem potovanju, jaz pa sem bil tam, da bi šel na to potovanje z njim.

Kaj sem mislil z odstranitvijo srednjih tonov: To se nanaša na celotno skladbo in na sredini ustvari prostor za vokal. Ob kitarski glasbi kitare pojedo isti zvočni prostor kot vokal. Če odstranite nekaj od tega-na enak način, kot bi nastala hip-hop skladba, kjer je bas, vokal na sredini in nato zvonec ali hi-hat-so zvočno takšne produkcije res čiste in redke, in lahko slišite, kaj se dogaja. Tako sva se s Shawnom za hip-hop sklicevala na čisto, a mišičasto skladbo.

AVC: Ta vpliv hip-hopa se resnično pojavi na Do Si Do. Udarnost besedil, način njihovega pretoka - lahko bi jih rapali ali peli.

Oglas

JL: Beck je produciral to pesem in meni se zdi tako Beck. Čeprav je to Jim in to je Capitol Records-veste, to je na primer glasba kantavtorja-Beck je res tako odličen pri iskanju grooveja. Besedilo sem napisal tako, kot sem napisal svoja prva besedila kot otrok: pri svojih desetih sem želel postati MC. In mislim, da so prve pesmi, ki sem jih napisal, pravzaprav verzi. Bili so rap. Ko sem bil star 17 let, sem se v Hollywoodu na tem mestu, imenovanem The Gaslight, boril v prostem slogu z Bizom Markiejem. Spoznal sem, da nisem ravno dober raper - verjetno sem bil boljši pisatelj. To je bil torej konec moje raperske kariere, toda to je moja oblikovalska pisna sposobnost v tej obliki. In potem sem pozneje izvedel za indie rock, nato pa za country glasbo. Zato se lotim teh žanrov, vendar skozi hip-hop prizmo, ker je to vse, kar nekako znam narediti.

( Poleg Becka in Everetta, Na zvezi je bil v majhnem delu producent Ryan Adams; po obtožbe o spolnih motnjah proti Adamsu, objavljeno leta New York Times , Lewis tvitnil naslednje: Globoko sem zaskrbljen zaradi domnevnega vedenja Ryana Adamsa. Čeprav sva imela z njim delovni poklicni odnos, sem solidarna z ženskami, ki so se oglasile. (Ed. )

AVC: Druga Beckova pesem na albumu je Little White Dove, ki govori o smrti vaše matere, čeprav to morda ni takoj očitno zaradi utora in odboja, ki ga ima. Lahko govorite o pisanju in snemanju te pesmi?

JL: To sem začel s kitaro, z bobnarskim strojem - doma imam malo glasbeno sobo. Moja mama je bila bolna in v bolnišnici, dan sem preživel z njo, potem pa bi se vrnil domov in ne bi vedel, kaj naj naredim sam s sabo. Nič ni delovalo: plevel ni deloval in nisem hotel piti tekile ali iti na pohod. Glasba je bila res nekaj, kar je bilo treba narediti. Ta pesem je nastala iz tistih dni, ki sem jih preživel z njo.

Oglas

AVC: Nekatere teme in vsebine se prekrivajo Voyager in Na zvezi - oba obravnavata smrt starša - in albumi naslovne fotografije so si podobni . Ali jih gledate kot spremljevalce?

JL: So. Voyager , Zanj nisem imel naslovne skladbe. Za to sem moral napisati drugo pesem. V Van Nuysu je pogorel motel, imenovan Voyager. In moja mama je živela v tem motelu. To je pred leti. In slučajno sem vklopil novice in jih videl na kanalu 5. In napisal sem The Voyager, kar pa res ni o tem. Dala pa mi je idejo o tej pesmi, ki govori o potovanju vseh.

Torej [ Na zvezi ] - življenje se preprosto zgodi. Sranje se zgodi. Nadaljujete. Vsekakor je povezano z Voyager . Kar sem pravkar spoznal. [Smeh.] Intervjuji so tako čudni! Sploh ne vem, zakaj delam to sranje, toda potem se pogovarjam in pomislim: Počakaj: to je globoko kodirano.

Oglas

AVC: In to je del vašega pisanja pesmi. Vedno obstaja dvoumnost: Heads Gonna Roll ima to vrstico, ki jo bom še naprej plesal, dokler ne slišim zvonjenja, ki zvoni, za koga zvoni zvonec - vendar je pravzaprav sklic na boksarja Floyda Mayweatherja .

JL: To je ena izmed stvari, ki bi lahko bile. Rad pišem vrstice, ki imajo pet različnih pomenov, kjer je res odprto za interpretacijo. In naslov albuma, Na zvezi , pomeni toliko stvari. Če želite pomen poiskati pod pomenom, je to prava meta vibra pesmi - ali pa samo odkriti kakšen namig. Ali pa vedno znova nekaj poslušate in o tem izvedete več. Upam, da mi ne bo uspelo, če o tem govorim tako dobesedno. Počutim se, kot da sem se odprl in govorim o nekaterih stvareh, o katerih še nikoli nisem govoril. Ko boste poznali recept, bo to uničilo torto? Ali pa je še vedno dobrega okusa?

AVC: Vse je kontekst. Vse to je dodatno razumevanje. Slišanje o izkušnjah, ki so navdihnile te pesmi in ta besedila, bi lahko okrepilo povezavo ljudi z njimi.

JL: Je pa tudi malo neprijetno. Počutim se res ranljivo. Lažje je imeti samo pesem. Ko se začnete ukvarjati s svojim življenjem, na primer s svojo družino in svojimi odnosi - vendar sem sama kriva. Jaz sem samo [smeh.], Blab, blab, blab.

Oglas

Toda pesmi niso resnične, skozi in skozi. Vzamem si veliko svoboščin. Niso ne res, vendar niso res. Veš kaj mislim.

AVC: Združujejo spomine in fikcijo.

JL: In tega ne počnem zavestno - samo delam. Vsak dan samo pišem. Živim in pišem in upam, da bom vedno lahko pisal. Ker če ne, bi moral živeti in to je grozljivo.

AVC: Kolikor slišim, je to najboljši način za to. Nedavno sem opravil razgovor s Paulom Williamsom , svoj ustvarjalni proces pa je primerjal z žongliranjem: mislim, da moraš samo metati kroglice v zrak in jih ujeti. Začneš razmišljati o tem, končajo na tleh.

Oglas