Zgodba o ljubezni in temi Natalie Portman ima težave s spomini

Avtor:Mike D'Angelo 18.8.16 do 12.00 Komentarji (33)

Foto: Funkcije ostrenja

Ocene C

Zgodba o ljubezni in temi

direktorja

Natalie Portman



Čas izvajanja

95 minut

Ocena

PG-13

Igralska zasedba

Natalie Portman, Amir Tessler, Gilad Kahana (v hebrejščini s podnapisi)



Razpoložljivost

Izberite gledališča 19. avgusta

Oglas

Ne glede na to, ali se imenuje spominski ali nefikcijski roman, avtobiografsko pisanje na splošno spada v eno od dveh kategorij. V prvi osebi, ki je živela izjemno življenje ali je na kratko doživela nekaj izjemnih dogodkov, pripoveduje vrsto osebnih dogodivščin: To se mi je zgodilo. Bolj pogosta pa je druga sorta, pri kateri se ne dogaja nič posebnega, kar razbija zemljo, toda tresenje izvira iz pisateljevega dojemanja in obdelave dogodkov: tako se mi je zgodilo čutila. Medtem ko sta oba povsem veljavna pristopa, spomini, ki jih vodijo pripovedi, ponavadi delujejo bolje kot filmi-razmišljajte 127 ur , Pianist , Ujemi me, če moreš . Prevajanje notranjega tipa, ki je usmerjen v razpoloženje, na zaslon je zapleten posel in to je izziv, s katerim se je Natalie Portman odločila za svoj režijski prvenec s priredbo uspešnice Amosa Oza iz leta 2002. Zgodba o ljubezni in temi . Portmanova čustvena povezava z materialom ne bi mogla biti bolj očitna, vendar je film sam še vedno v veliki meri inerten.

Oz (ki ga je v filmu igral predvsem novinec Amir Tessler), rojen leta 1939, je odrasel v Jeruzalemu skupaj z očetom Ariehom (Gilad Kahana) in svojo ljubečo mamo Fanijo (Portman). Film se večinoma drži njegovih spominov od leta 1945 do 1952, ko opazuje nastanek Izraela. Sprva presrečni, da imajo končno svojo državo, po letih preganjanja so Amosovi starši odločno nepripravljeni na nasilje, ki sledi; naenkrat večina najemnikov njihove stavbe konča v svojem kletnem stanovanju, da bi se izognili streljanju in/ali bombardiranju. Na koncu pa tisto, kar prežema Zgodba o ljubezni in temi ni prva arabsko-izraelska vojna, ampak njen vpliv na Fanijo, ki jo trpi tisto, kar bi danes skoraj zagotovo diagnosticirali kot klinično depresijo. (Beseda depresija se nikoli ne izgovori, kar se zdi natančno za obdobje.) Tudi v zgodnjih prizorih filma Fania pripoveduje Amosu zgodbe, ki so moteče mračne; sčasoma ji ta mračnost grozi, da jo bo pogoltnila v celoti, on pa jo lahko samo gleda.



Portman je poleg režije napisal scenarij in vključuje občasno glasovno pripoved (verjetno iz Ozove knjige), ki plava intrigantne ideje. Predvsem Oz kaže, da je bil Izrael judovskemu ljudstvu bolj koristen kot sanje upanja, kot bi sploh lahko postal kot dejanska država - da je bil njegov nastanek v osnovi uničujoč. To je provokativna teza, vendar je opuščena tako rekoč v trenutku, ko je postavljena; Portman nima verodostojnega načina, da bi ga raziskal prek igralcev, dialoga ali posnetkov. Včasih je očitno omejen zaradi nizkega proračuna. Vidimo, da je nekaj posameznikov ustreljenih, v enem prizoru pa je videti nekaj, kar je videti kot veliko računalniško ustvarjenega črnega dima, toda polnopravna vojna ni bila zmožna filma; nekaj hitrih arhivskih posnetkov mora zadostovati.

Glede na morebitni poudarek na Fanijinem duševnem stanju to ni uničujoče. Kljub temu je osnovni problem tukaj preprost: to je film in nanj ni treba gledati prav nič, razen ženske, ki obupano gleda v vesolje, in dečka, ki jo žalostno gleda nekaj metrov stran. Depresija je zelo težko dramatizirati (za hraber ekspresionistični poskus glej Lars Von Trier Melanholija ), in Ljubezen in tema trafike skoraj izključno v vizualnih klišejih; njen denar ima Fania, ki sedi zunaj v deževnem dežju, ker so se ustvarjalci že zdavnaj odločili, da veste, da je nekdo vznemirjen, ko mu ni vseeno, da se zmoči. (Predmestna različica tega tropa vključuje sedenje na poti brizgalne ali popolno obleko pod tušem.) Portmanova zaveza, da bo film skoraj v celoti naredil v hebrejščini, brez zvezd poleg sebe, je občudovanja vredna in izkazuje nekaj talenta za kamero, zlasti pri uresničevanju zgodb, ki jih Fania pove Amosu. Toda za ustvarjanje filma iz materiala, ki je globoko zakoreninjen ne le v besedah, ampak v občutkih, ki so tako zapletena, da so skoraj neopisljiva, je potreben genij. Tudi Stanley Kubrick ni začetek z Lolita .

G/O Media lahko dobi provizijo Nakup za 14 USD pri Best Buy